Ирина Понаровская — возвращение на большую сцену, выступления, история жизни

0

77

Рейтинг статьи

Известная пословица о месте, в котором родился и там же пригодился, иногда даёт сбой. Ирина Понаровская даже в Северной столице всегда казалась немного нездешней. Пришельцем из другого мира, в котором слова интеллигентность и аристократизм не являются ругательными.

Детство и семья

Ирина Понаровская родилась в Ленинграде в 1953 году в марте. Появилась на свет раньше срока, семимесячной. Страна находилась в глубоком трауре из-за смерти Сталина, из радиоточек нескончаемым потоком лилась минорная классическая музыка.

Нина Николаевна, мама Ирины, полагала, что одной из причин преждевременных родов мог стать стресс и всеобщий психоз после смерти тирана.

Судьба выковывала стойкость характера, умение бороться за жизнь с рождения. Кроха выжила, несмотря на малость веса — 1 кг 800 г. Участие папы в шефских концертах для санатория и полученная туда путёвка оказались спасительной возможностью для выхаживания недоношенного ребёнка. Несколько недель усиленного питания и комфортных условий позволили восстановиться и самой маме, и малышке.

Бабушка и дедушка

Судьба не раз испытывала их семью. У многих близких для Ирины людей была трагическая биография. Согласно семейным преданиям, предками дедушки, Николай Арнольди, были дворяне. Его дядя, царский генерал, был разжалован из-за романа с женщиной лёгкого поведения.

Несмотря на беспартийность, инженер-электрик Николай Арнольди, был назначен начальником ПВО Петроградского района Ленинграда. Крамольные слова о недостаточном оснащении войск ПВО, которым нечем защищать город, стоили ему свободы. Кто-то из близкого окружения написал на него донос.

За пару неосторожных фраз Арнольди приговорили к расстрелу. После ходатайства о помиловании смертная казнь была заменена на 10-летнее заключение. На свободу он больше не вышел, скончался в лагере во время эпидемии дизентерии.

Национальность и происхождение в советское время определяли судьбу. У бабушки Шарлотты она была не менее драматичной. Среди её предков были поляки и немцы. После революции, в момент перехода власти от белогвардейцев к большевикам, она оказалась в заложниках в Нарвской крепости.

Знакомство с Николаем и брак с ним подарили ей 20 лет безмятежного счастья. Ради возможности побаловать любимую мехами и драгоценностями молодой муж был готов работать круглыми сутками. А в 41 год она осталась вдовой и больше замуж уже не выходила.

До ареста и гибели мужа она работала старшим кассиром в гастрономе, после — в парикмахерской и на хлебозаводе. Всю жизнь она заботилась о своих близких, отдавала им тепло своей души. И к великой печали всей семьи скончалась в 96 лет.

Кока

Большую роль в жизни Понаровской сыграла бабушкина сестра Тамара или Кока, как называла её Ирина. Они проводили вместе немало времени. Своих детей у тёти не было. Общение с внучатой племянницей было для неё своеобразной сублимацией нерастраченных материнских чувств.

Вместо пионерских лагерей, в которых белым воронам не место, родители отправляли её в детстве к Коке на дачу под Москвой. Неспешные разговоры, походы на озеро, обучение этикету, сервировке стола, бытовым премудростям, которые могут пригодиться во взрослой жизни.

После смерти последнего мужа Тамара продала жильё в столице и переехала в Ленинград в коммуналку. Достоинства её нового жилья ограничивались близостью всех необходимых для повседневной жизни объектов: магазина, почты, химчистки, сберкассы. А ведь когда-то Кока жила совсем иначе: квартира в центре Москвы, собственная ложа в Большом театре и другие приятные бонусы жизни жены фабриканта.

Сестра Шарлотта с семьёй после войны также оказалась в коммунальной квартире. До войны она полностью принадлежала семье Арнольди. После принудительного уплотнения у них осталась лишь одна комната. Во время блокады в квартиру вселились другие люди.

На 24 метрах теснились мама, папа, брат Ирины, она сама и Шарлотта. Семья была музыкальной, в комнате нужно было разместить ещё и несколько крупных инструментов — арфу, контрабас, небольшой рояль и виолончель.

Тамара помогла сестре переехать в отдельную квартиру, щедро поделилась с ней оставшимися сбережениями. У Ирины и её брата Саши появилась своя комната. Последним пристанищем Коки стала палата в психиатрической больнице, где она умерла в 89 лет.

От Коки Нине Николаевне досталось по наследству украшение — жук Фаберже, который бесследно пропал на одном из конкурсов.

Брат Саша

Брату Ирины Понаровской, Александру, 72 года. Он пианист. Во советские времена был концертмейстером в училище. Жизнь его не баловала своими подарками. В 90-х эмигрировал в Америку. Перед этим распалась его семья. Чтобы ускорить процесс оформления документов на выезд, сказал, что его мама — еврейка по фамилии Арнович.

Работал преподавателем музыки в колледже. Одновременно подрабатывал водителем школьного микроавтобуса. День за днём он наблюдал хамское отношение деток-мажоров к учительнице.

Александр попросил недорослей прекратить это безобразие. В ответ они ударили его тяжёлой сумкой по голове. В результате — сотрясение мозга, госпиталь, отказ начальства компенсировать траты на лечение, увольнение из колледжа.

Родители

Нина Николаевна Арнольди, мама Ирины, была концертмейстером, работала в музыкальной школе при консерватории. Блестящий аккомпаниатор, она выступала на одной сцене со многими известными и молодыми музыкантами.

Одним из её подопечных на конкурсе 1965 года в Москве был юный виолончелист Миша Майский, который победил в этом творческом состязании. Одним из членов жюри был Мстислав Ростропович. Знакомство с ним оказалось счастливым и для Майского, и для Арнольди.

После конкурса Нина Николаевна постоянно получала приглашения от маэстро ассистировать ему на занятиях с учениками в Московской консерватории. Сопровождала их на международных конкурсах и неоднократно награждалась дипломами как лучший аккомпаниатор. Майский же стал его учеником.

Папа, Виталий Борисович Понаровский, был талантливым дирижёром и виолончелистом. После окончания Ленинградской консерватории руководил джаз-оркестром, работал в составе многих эстрадных коллективов. 12 лет был художественным руководителем квартета «Ритм», впоследствии — театром-варьете при гостинице «Москва». Родители разошлись через тридцать лет совместной жизни.

Начало творческого пути

Первым в школу при Ленинградской консерватории, в которой работала Нина Николаевна, поступил старший брат Саша. А потом, лет в пять, музыка вошла в жизнь и маленькой Ирины. Первым учителем для неё стала мама.

В её отсутствие с девочкой занималась бабушка. У неё не было специального образования, она не знала нот. Однако на интуитивном уровне определить не очень чисто сыгранное или спетое она была в состоянии. Благодаря природной постановке голоса и правильному интонированию её приглашали петь на клиросе в кирхе.

Уже в детстве будущая звезда столкнулась с несправедливостью. С играми взрослых, в которых пострадавшими обычно оказываются дети. Успешно сдав экзамен, поступила в учебное заведение, о котором мечтала. Но через несколько месяцев под надуманным предлогом девочку с несомненной одарённостью и пятёрками в дневнике отчислили. После стало известно, что её место понадобилось для другой девочки.

Учиться ей хотелось только в своей школе, но несколько лет пришлось ходить в обычную среднюю и районную музыкальную. В последней преподаватель не гнушалась битьём по пальцам. А одноклассники распарывали ей школьную форму. Одна из учительниц выговаривала ей за надетые в школу эластичные чулки, тогда как другие носили хлопчатобумажные. Она же заставляла девочку играть перед классом на балалайке, чтобы поставить её в неловкое положение.

Лишь через несколько лет в любимой школе освободилось место в классе арфы, хотя вернуться в альма-матер помогла скрипка. Подруга Понаровской, Таня Гринденко, которая играла на этом инструменте, переехала в Москву. Ира теперь осваивала сразу два инструмента. В аттестате после окончания 10-го класса были одни пятёрки.

Борьба с лишним весом

До определённого возраста Понаровская не комплексовала из-за лишних килограммов, которые прибывали незаметно, с каждым куском белого хлеба и глотком газировки. Детские фотографии красноречивы. В 13 лет стрелка весов доходила практически до 80 кг. А если добавить к этому небольшое косоглазие и необходимость носить очки …

В 15 лет всё изменилось: Понаровская «заболела» пением и начала худеть. В своём стремлении к стройности была к себе беспощадна. Стать певицей не только мечтала, но и предпринимала попытки в этом направлении. В ансамбль «Калинка» требовалась новая солистка. Ирина отправилась на пробы и получила от ворот поворот. Главной причиной отказа стали неподходящие внешние данные, её лишний вес.

Этого оказалось достаточно для начала изнурительной и бескомпромиссной борьбы за фигуру. Рацион был урезан до минимума: никакого хлеба, сладостей, нормальной еды вообще. Будущая певица на этом не остановилась: записалась в секцию художественной гимнастики, дозанималась до звания «кандидат в мастера спорта».

Не обошлось и без таблеток для похудения. Эффект от них был, но вреда в её жизнь они принесли гораздо больше. Серьёзные проблемы с почками могут быть следствием их приёма. Сейчас Ирина понимает, что форму нужно и можно поддерживать без ущерба для здоровья.

К своему организму, считает она, нужно прислушиваться. Важно знать о правильном сочетании продуктов, не забывать о витаминах. Помнить, что возрастное замедление метаболизма не позволяет женщине сохранять идеальные параметры, и спокойно к этому относиться. Соблюдать меру и не делать глупостей. Это позволит сохранить стройность и не потерять здоровье.

Когда-то для контроля за весом Понаровская приобрела цепочку, которую носила на талии — она моментально сигнализировала о наличии лишних килограммов. Теперь это ювелирное изделие у неё на шее.

Хочу петь

Любовь к пению проснулась во многом благодаря песням Леграна из «Шербурских зонтиков». Этот фильм Жака Деми, и ещё один его же — «Девушки из Рошфора» с Катрин Денёв и Франсуазой Дорлеак — были просмотрены неоднократно. Девушка без конца напевала леграновские шедевры. Бабушка Шарлотта просила родителей обратить внимание на вокальные способности внучки и проконсультироваться с профессионалом в этой области.

Так Понаровская попала к замечательному педагогу по вокалу Лине Борисовне Архангельской. Занятия с ней очень много дали будущей певице: правильная подача звука, окраска тембра, грамотная вокализация, убедительный 3-октавный диапазон. Главное — она вселяла в своих учеников уверенность в своих силах. Вера в то, что она когда-нибудь окажется на сцене, как и её кумиры — Клемент, Пархоменко, Пьеха — появилась и у Ирины.

Одним из первых опытов записи на радио состоялся ещё в 9 классе. 14-летняя Лора Квинт, которая училась в одной школе с Ириной, написала свою первую песню «Аве Мария» и предложила ей принять участие в её записи на радио. Удивительная и очень символичная история, которая стала своеобразным творческим трамплином для двух талантливых людей.

Виталий Борисович Понаровский никогда не был поклонником таланта своей дочери. Долгие годы работы на эстраде замылили восприятие. Родители часто не воспринимают своих детей всерьёз, не в состоянии адекватно оценить их истинные способности.

Однако успешному старту карьеры Ирина во многом обязана именно ему. Он обратился к своему коллеге, худруку ВИА «Поющие гитары» рассмотреть кандидатуру дочери на вакантное место солистки. Попытка оказалось удачной. Молодая исполнительница получила желаемое место и право на исполнение нескольких песен: «Вода бывает горькая», «Неприметная красота», вокальную партию в трагическом «Саласпилсе».

За пару месяцев до первого выступления девушка поступила на вечернее отделение консерватории, чтобы иметь возможность не только учиться, но и зарабатывать.

Музыкальная карьера

Карьера Понаровской развивалась стремительно. В составе «Поющих гитар» она проработала 5 лет, до 1976 года. После недолгое время солировала в известном ВИА «Коробейники» под руководством Александра Попова. В то время клавишником там был Александр Зайцев, который впоследствии перешёл в ансамбль «Машина времени».

Основные достижения:

1. Ещё в период работы в «Гитарах» сыграла одну из главных ролей в первой советской рок-опере «Орфей и Эвридика» композитора Александра Журбина. Счастливый подарок судьбы, невероятный успех. Зрители были в полном восхищении от красоты голоса, драматического таланта и облика хрупкой Эвридики. Для того, чтобы фигура оставалась безупречной, певица в очередной раз посадила себя на жёсткую диету, из-за чего на одной из репетиций упала в голодный обморок. После грандиозного успеха посыпались приглашения на международные конкурсы и фестивали.

2. Международный фестиваль шлягеров в Дрездене (ГДР) — 1 место за песни «Садись в поезд своей мечты» (на немецком языке) и «Люблю» Якова Дубравина.

3. «Сопот» 1976 года — Гран-при конкурса за песню «Мольба» (музыка Журбина, слова Резника) и композицию «Была птицей» на польском языке. Выступление Понаровской на конкурсе «Сопот-1976» оказалось триумфальным.

9-кратное исполнение «Мольбы» на бис на заключительном концерте. Восторг зрителей, корзины цветов, фотографии на обложках глянцевых изданий. Сопот подарил певице звание «Мисс объектив» как одной из самых прекрасных и фотогеничных участниц конкурса. Сбылись её детские мечты.

4. Работа в качестве солистки в знаменитом джаз-оркестре Олега Лундстрема — 1976/78 гг.

5. Окончание консерватории с дипломом пианистки — 1978 год. На экзамене она виртуозно сыграла произведения Рахманинова, Шостаковича, Бетховена, Щедрина.

6. Ирина не только певица, но и актриса. Первая роль в кино: фильм 1976 года «Меня это не касается» (роль Регины) Герберта Раппапорта. Впоследствии она приняла участие ещё в 7 картинах. Самые известные фильмы с Понаровской: «Трест, который лопнул», «Орех Кракатук», «Голубые города», «Ограбление в полночь».

7. Её фильмография была бы неполной без перечисления работ по озвучиванию картин: фильмы «Свадьба Кречинского», «Не бойся, я с тобой», «Каникулы Петрова и Васечкина» и другие.

8. На протяжении многих лет певица принимала участие в концертах на радио и телевидении. Вот неполный список популярных программ: «Утренняя почта», «Голубой огонёк, «Песня года», «Оба-на!», «Будильник», «В рабочий полдень», «С добрым утром».

9. В 1986 с песней «Знаю — любил», слова к которой написала знаменитая Джуна, стала лауреатом «песни года» и попала в первый советский хит-парад.

В этот период произошли кардинальные перемены в её внешнем облике благодаря сотрудничеству с гениальным стилистом Львом Новиковым. На эстраду вышла сексуальная, уверенная в себе блондинка. Образ, дополненный модными аксессуарами, был принят публикой на ура. Он стал более дерзким, динамичным, современным. Ультрамодная причёска — волосы, забранные в высокий хвост или заплетённые в косу, яркая помада на губах не придали ей ни на йоту вульгарности.

10. Сольная программа «Всё сначала» в концертном зале «Россия» впервые в столице — в 1988 году. 6 концертов прошли с аншлагами. Стоили Ирине неимоверных усилий, немалых вложений, нервного напряжения и потраченного здоровья. Но аудитория в зале видела феерически красивое представление, аплодировала голосу певицы, её пластичности, умению прекрасно двигаться, роскошным нарядам и декорациям.

11. Регулярное участие в программе «песня года», в которой прозвучали такие шлягеры, как: «Рябиновые бусы», «Знаю, любил», «Я больше не хочу», «Единственный мой». Песня «Рябиновые бусы» Аркадия Укупника и Анатолия Молодова стала визитной карточкой певицы. В разное время её исполняли также Татьяна Буланова и Сюзанна Теппер.

Дискография

Альбомы и треки:

• «Поёт Ирина Понаровская» 1990 года («Люблю», «Кто виноват», «Торопись», «Город радости»;
• «Поёт Ирина Понаровская» 2008 года («Я больше не хочу тебя терять», «Однажды», «Ласточки», «музыка любви», «Маскарад природы»);
• «Орфей и Эвридика»;
• «Так проходит жизнь моя»;
• «Женщина всегда права» («Играй гитара плачь и пой», «Мои друзья», «Романс», «Дай мне», «Спасибо тебе за цветы», «Женщина всегда права»);
• «Ирина Понаровская» («Ты хочешь со мной расстаться», «Город радости»);
• «Рябиновые бусы» («Обещания, прощения и прощания» или «Мы кофе сварим, хочешь?», «Мир без чудес», «Знаю, любил», «Дон Жуан»;
• «Избранное» («Блюз любви», «Капли», «Не прощу тебя никогда», «Король дивных снов», «Наедине с тобою»);
• «Всё сначала. Концерт в ГКЗ Россия (Live)» («Наша жизнь», Intro (соло на рояле), «Я уезжаю», «Песочные часы»;
• популярные композиции «Если любишь, то простишь», «Я — любовь», «Песня о сказке».

Отношения с Сосо Павлиашвили

Важный этап в её жизни связан с творчеством и личностью певца Сосо Павлиашвили. Одним из самых популярных песенных турниров в конце 80-х был конкурс эстрадной песни в Юрмале. Он проходил в концертном зале «Дзинтари». На последнем из них, в 1989, Ирина Витальевна оказалась в составе жюри.

Среди участников талантом и харизмой особенно выделялся певец из Грузии Сосо Павлиашвили. Несмотря на сомнения, которые высказывали некоторые известные коллеги, она сделала всё возможное для присуждения талантливому исполнителю Гран-При конкурса.

Начался яркий роман и одновременно плодотворное творческое сотрудничество. Гастроли, совместные выступления на сцене, потрясающие песни, которые вошли в её первый диск-гигант 1993 года: «Ты мой бог», «Я не окликну по имени», «Реквием», «мне плевать» и другие. На заглавную песню этого диска «Так проходит жизнь моя» был снят её первый клип.

Их пути разошлись, отношения остались незавершёнными, так как Сосо не решился оставить свою семью. Но осталась музыка и прекрасные песни, в которых словом «люблю» пронизана каждая строчка и нота.

Здоровье

В начале января 1990 года состоялся первый благотворительный марафон, на котором собирали деньги для лечения больных детей. Ирина Витальевна отдала на благие цели 10 тыс. рублей. Огромные по тем временам деньги. Последние в её кошельке. Слишком хорошо она знала, что такое боль и отчаяние. Посаженные таблетками и диетами почки, травмированные работой на износ связки не раз заставляли её страдать и приводили на больничную койку.

40 лет назад, в ноябре 1979, она дважды перенесла клиническую смерть. Реанимацию осуществляли врачи в Курске, где в тот момент проходили её гастроли. Выжила чудом. Лёжа в больнице после операции, помогала в реабилитации других пациентов, некоторых даже спасала от смерти.

Именно в ту пору она всерьёз задумалась о том, как не потеряв красоты, сохранить и здоровье. Ведь профессия певца не из лёгких. По энергетическим затратам 2-часовой концерт и шахта вполне сопоставимы.

Проблемы со связками могли стать следствием её поездки в Чернобыль вскоре после катастрофы на атомной электростанции. Она провела в тех краях несколько недель. На одной из связок появилось уплотнение. В голосе появилась новая краска — лёгкая хрипотца. Её причиной могли стать и сигареты, но уже несколько лет певица больше не курит.

Титул «Мисс Шанель»

90-е годы — период новых обретений и тяжёлых потерь. Благородной красотой, аристократизмом, элегантностью певицы восхищалась не только публика. В 1990 году она получила титул «Мисс Шанель» от всемирно известного модного дома».

Её новым стилистом в те годы становится эпатажный Сергей Зверев, который предлагает для сцены различные экстравагантные аксессуары и наряды. Широкополые шляпы с павлиньими перьями, ярко-вишнёвый парик. И каждый раз — попадание в яблочко. Новый облик и песня «Мне плевать» совпали стопроцентно.

Это подтвердило выступление в концертном шоу давнего друга «Борис Моисеев и его леди». На этом концерте прозвучали не только полюбившиеся хиты, но и новые песни. Особенно тепло аудитория приняла «Романс одиноких» Виктора Чайки.

90-е — это сотрудничество с супермодным в ту пору Богданом Титомиром, и авторская телепрограмма про здоровое питание и лечебную гимнастику. Это и закладка плиты с её именем на Площади звёзд, и вручение премии «Овация», и участие в фестивале «Славянский базар». Это и сольная программа в «Женщина всегда права», и выход одноимённого диска с композициями: «Мои друзья», «Писем не надо», «Романс», «Дай мне».

1996 год — уход из жизни любимой бабушки Шарлотты, которая раньше всех оценила вокальные способности внучки и всегда была для неё опорой и самым близким человеком.

Деловая жилка

Как и многие популярные исполнители, Понаровская в стремлении обеспечить финансовую стабильность неоднократно предпринимала попытки организовать свой бизнес.

Это и открытие имидж-агентства «Пространство стиля», и открытие модного дома в Нью-Йорке, швейное ателье, создание коллекций одежды для дам с нестандартными размерами под брендом «I-ra».

Значительного коммерческого успеха с помощью всех этих начинаний достичь не удалось.

Личная жизнь

В жизни певицы были яркие влюблённости и романы. Три из них закончились браком.

Первый муж — Григорий Давидович Клеймиц — худрук ВИА «Поющие гитары». Развод состоялся спустя полтора года из-за измены Клеймица. Умер от разрыва сердца на вечере памяти Александра Броневицкого в 1998 году.

Второй муж — Вейланд Родд-младший — певец, гитарист, шоумен. Сын известного американского и советского театрального и киноактёра.

Любовь к Вейланду стала шоком для её семьи. Он очаровал Ирину своей галантностью, букетами цветов, ежеутренними свежевыжатыми соками, умением красиво говорить и ухаживать. Вместе с ним она занимается оздоровлением организма, обливается на морозе холодной водой, увлекается сыроедением, вегетарианством. Публика приняла их творческий дуэт, совместные выступления на концертах достаточно благосклонно. Одна из совместных песен — «Счастливый день».

Родд всегда поддерживал Ирину в желании иметь детей. В этом браке 17 октября 1984 года родился единственный сын певицы — Энтони. Он художник, выпускник факультета ювелирного дизайна.

Прозрение наступило достаточно быстро. Ирина не хотела оставлять малыша без отца, иначе прожила бы в этом браке гораздо меньше 7 лет. Причины — измены мужа, история с Антоникой, другие непримиримые противоречия.

В какой-то момент после развода случилось страшное: муж тайком выкрал Энтони и прятал его от матери. С большим трудом ребёнка удалось найти и вернуть. С тех пор певица не хочет иметь с бывшим мужем ничего общего, равно как и сын. Бывший муж постоянно бывает на телевидении и рассказывает в различных шоу об их отношениях.

Ещё до рождения Энтони в их семье появилась приёмная дочь, крохотная девочка Бетти-Антоника, имя при рождении — Анастасия Кормышева. От девочки с тёмной кожей отказалась её собственная мать. Об этой истории Вейланд узнал на одном из концертов в городе Златоусте. Ирина пожалела истощённую малышку и согласилась взять заботы о ней на себя.

Грустная, запутанная история с печальным концом. Несколько лет шантажа и угроз со стороны родной матери, негатив со стороны Родда к девочке. Через несколько лет приёмная дочь была отправлена в детский дом.

Через много лет состоялась встреча Ирины с Антоникой в программе «Ищу тебя». Общение возобновилось, но из этого вновь ничего не вышло. Ирина старалась избегать пространных комментариев на эту тему. Сказала лаконично, что не приемлет ложь и воровство. А несостоявшаяся дочь ходит по шоу и рассказывает свою версию событий.

Третий муж — Дмитрий Юрьевич Пушкарь, известный уролог, член Европейской и американской ассоциаций урологов.

Они познакомились в больнице, в которой тогда консультировал молодой доцент Дмитрий Пушкарь, а Понаровская была пациентом. Этот брак можно назвать самым счастливым, несмотря на 10-летнюю разницу в возрасте. Хотя были свои сложности и нюансы и в этом союзе, но он принёс гораздо меньше разочарований и горечи, чем предыдущие.

О том, были ли в жизни певицы достойные мужчины в последние годы, она не распространяется. Разговоры о сокровенном в любом возрасте считает дурным тоном. Личная жизнь не должна выставляться на показ, на то она и личная.

Чем занимается сейчас

В конце 90-х певица свернула активную концертную деятельность, надолго пропала из поля зрения прессы и публики. Появлялась в разных проектах и концертах эпизодически. В начале 2000-х приняла участие в вечере композитора Юрия Эриконы, с которым незадолго до этого начала сотрудничать.

Результатом этого тандема стало несколько песен. На одну из них, «Спасибо за любовь» (музыка и слова Ю. Эриконы), Фёдором Бондарчуком был снят красивый клип. Вместе со звёздами «Новой волны» ездила на гастроли в Америку. Была экспертом моды в реалити «Ты — супермодель».

Концерты и бенефисы:

• 2008 год — концерт в рамках проекта «Легенды Ретро FM».
• Ноябрь 2010 — концерт в Петербурге в «Гигант-холле».
• Октябрь 2011— бенефис на телеканале НТВ.
• Май 2014 — концерт в Петербурге в шоу-холле «Атмосфера».

В 2016 году в программе 1 канала «Точь-в-точь» Лада Дэнс предстала в образе Понаровской, исполнила знаменитые «Рябиновые бусы». Этот номер наглядно продемонстрировал, как не хватает на сцене самого оригинала.

Последняя по времени трагедия — кончина в 2017 мамы, Нины Николаевны Арнольди. Отец, Виталий Борисович, умер 28 ноября 1996 года. Родные Ирины уходили один за другим, оставляя в душе незаживающую рану.

В апреле 2018 на телеэкраны вышел фильм о Понаровской «Моя правда». Он приоткрыл завесу тайны, которая всегда окружала знаменитую певицу. В декабре 2018 певица порадовала новыми песнями: «Пусть говорят» (автор слов и музыки — Ольга Животкова) и «королевы не плачут».

Понаровская по-прежнему занимается творчеством, а всё свободное время посвящает семье: любимый сын, внук Эрик и крохотная внучка Шарлотта. У неё прекрасные отношения с невесткой — художником Анной Чайниковой. Разговоры о том, что звезда вместе с семьёй живёт в Норвегии — миф, созданный прессой. Разговоры об этом зашли после сообщения о жестоком избиении Энтони скинхедами из-за тёмного цвета кожи.

В северной стране певица бывала не раз, но об эмиграции туда не задумывалась. Много времени Ирина и её родные проводят в Эстонии, откуда родом её бабушка и прабабушка-немка. Там её любимая дача. Она обожает уютный дом, который находится в городе-курорте Нарва-Йыэсуу (Усть-Нарва). Чистое море, уютный пляж, пешие или велосипедные прогулки. Здесь хорошо и взрослым, и детям. Есть возможность для комфортного уединения и общения.

Сын Энтони и его семья живёт в квартире Понаровской в Москве, сама она перебралась в Северную столицу.

1 августа 2019 на телеканале «Россия» состоялась настоящая сенсация. В передаче «Прямой эфир» Андрея Малахова» было показано первое интервью Ирины Понаровской после долгих лет уединения, молчания. И таинственного исчезновения, как писали наперебой различные издания. В 2019 Понаровской было присвоено звание «Заслуженная артистка РФ».

В передаче на экране зрители увидели роскошную, прекрасную, стройную женщину. Модная стрижка, стильный наряд, изумительное лицо без печальных отметин быстротечного времени. И неважно, делала ли она подтяжку лица или иные пластические операции.

Она выглядит по-прежнему великолепно. Стиль, манеры и осанка королевы. Всем своим обликом она опровергает мифы и спекуляции вокруг своего имени. О том, что растолстела и подурнела, что теперь она старая бабушка без макияжа, которой ничего не нужно.

Секреты её молодости — жить в удовольствие, помогать родным и друзьям, не переедать и высыпаться. Она предпочитает не жить прошлым, не ностальгировать. Не спекулировать на теме «Моей карьере помешала Алла Пугачёва», как это делают некоторые в погоне за утраченной популярностью. Не боится исчезать и вновь возвращаться. Возраст — не приговор. Пластика — не панацея.

Понаровская возвращается к концертной деятельности. Вновь выступает к радости поклонников её таланта. Аудитория соскучилась по это женщине. Она нарасхват, побывала в гостях на самых популярных шоу: «Прямой эфир», «Вечерний Ургант», «Привет, Андрей!».

Каждое её выступление — настоящий театр песни. Она поёт о любви, жизни, предательстве и надежде. Ей есть о чём рассказать своим зрителям, чем тронуть их сердца и души. Научить не сдаваться, верить в счастье. И тогда оно непременно придёт. Её биография тому подтверждение.

Видео со звездой